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Définitions

 

Panthéâtre est une association qui gère les projets artistiques inspirés par le travail et les parcours artistiques de Enrique Pardo et de Linda Wise - avec un large cercle de membres actifs et de collaborateurs artistiques.

Pantheatre est basé à Paris (octobre à mars) et au Château de Malérargues, dans le Gard, au Centre Artistique International Roy Hart (avril à septembre).

Les directeurs, Enrique Pardo et Linda Wise, ont fait partie de la troupe originale ROY HART THEATRE (1969-1989), ils sont copropriétaires de Malérargues, membres fondateurs du Centre Artistique International Roy Hart, et contribuent aux programmes des diplômes Roy Hart.

Deux figures très importantes ont été Liza Mayer, décédée en décembre 2009 et à qui une page In Memoriam est dédiée, et James Hillman qui fut président honoraire de Panthéâtre et du Festival Mythe e Théâtre, décédé en octore 2011. Une page en français lui est dédiée avec un inventaire de son oeuvre traduite en français.

L'association gère PANTHEATRE ACTS (Acting Choreographic Theatre Singing), un contexte de formation professionnelle avec des STAGES et des PROJETS INDIVIDUELS.

PANTHEATRE ACTS

Note Importante 2011 : suite au décès de Liza Mayer, présidente et collaboratrice de PANTHEATRE, les directeurs, Enrique Pardo et Linda Wise ont pris la décision de ne plus utiliser le modèle "école" ni d'offrir des diplômes de formation. La transmission sera basée sur une supervision de type "mentor" par Enrique Pardo ou Linda Wise, ou par les deux, en collaboration avec les artistes et professeurs associés à PANTHEATRE. Le but est que chaque artiste puisse faire sien le travail et l'utiliser à sa façon.

PANTHEATRE ACTS livre des certificats pour toutes ses activités qui sont valables pour le diplôme de "Professeur de Voix Roy Hart" de l''Association Roy Hart. Tant Enrique Pardo comme Linda Wise continueront à contribuer à ce projet de diplôme aussi longtemps qu'ils seront d'accord avec sa déontologie et avec ses critères de qualité.

Pour ce qui est de la création artistique, leur position demeure celle qui découle de la dissolution du label "Roy Hart Theatre" en 1989, à savoir que le nom de Roy Hart ne doit pas être utilisé pour une création artistique, et que celles-ci doivent porter la signature de ses auteurs et/ou de leur compagnie.

Panthéâtre fut fondé en 1981 par Enrique Pardo avec un solo sur le dieu Pan, après plusieures années de recherche voix / mouvement avec un cercle d'acteurs de la troupe originelle du Roy Hart Theatre, entre eux Liza Mayer, Linda Wise, Vicente Fuentes, Saule Ryan, Kevin Crawford, Diana Palmer, Noah Pikes, Kozana Lucca, dont la plupart faisaient partie des premières créations de Panthéâtre, comme "Poesis" (d'après Wallace Stevens), et "Demeter" (1985). Panthéâtre fut la première compagnie indépendante issue du Roy Hart Theatre suite à la disparition en 1975 de Roy Hart.

 


Les activités principales de Panthéâtre sont :

PANTHEATRE est une association Loi 1901
Président : Olivier Neaud  / Trésorier : Angelo de Bernardo
Secrétaire : Didier Monge

PANTHEATRE a reçu de 1987 à 1999 des subventions pour ses activités en France de

Le Ministère de la Culture
Le Ministère des Affaires Etrangères
La DRAC Languedoc Roussillon, Montpellier
Le Conseil Régional du Languedoc Roussillon, Montpellier
Le Conseil Général du Gard, Nîmes
ADAMI et AFDAS
Depuis sa création en 1981, Panthéâtre a produit et coproduit plus de 30 spectacles, et organisé des projets de recherche et de pédagogie à travers le monde.

SIREN SIRET 377 84 24 22 000 18
Code APE 9001Z
N ° agrégation formation permanente 91300092130
N ° Licence Entrepreneur de Spectacle N° 2-1012600
N ° adhérent AFDAS 36876
Association Loi 1901 non soumise à TVA

 

Lettre de Présentation par Linda Wise

Création du Programme de Formation Vocale, 1998

2 AXES
Professionnels du Spectacle / Développement Personnel

Une formation vocale n'aurait pu s'adresser, il y a quelques années, pratiquement qu'à des professionnels du spectacle. Aujourd'hui la notion de "trouver sa voix" est devenue essentielle dans le développement personnel et dans la communication, et cela dans des domaines aussi divers que le monde des affaires, de la politique, de la thérapie, de l'éducation. Aux professionnels du spectacle il est requis une plus grande polyvalence vocale, applicable aussi bien dans le théâtre classique que musical, dans la dance-théâtre, le film, à la télévision ou dans de nouvelles formes de chant, du rock à l'opéra contemporain.

Le programme proposé ici est né du souhait de transmettre une synthèse de mon expérience en tant que comédienne, professeur de voix et metteur en scène - en reconnaissant qu'une des sources principales de mon parcours est LA VOIX. Tout au long de ma carrière j'ai continué à enseigner à un large éventail de personnes: chanteurs lyriques, comédiens, danseurs, adolescents, femmes et hommes d'affaires, ainsi qu'à des personnes qui disent n'avoir "pas de voix" ou "chanter faux"...

Ma pédagogie a ses racines dans le travail que j'ai fait avec Roy Hart et le Roy Hart Theatre au cours des années 70 et 80, élargi et relativisé par l'apport d'autres disciplines et professeurs. Outre l'explosion, ces dernières années, de l'intérêt pour la voix, la connaissance physiologique et la réévaluation des approches thérapeutiques ont considérablement modifié les points de vue, les méthodes, les philosophies. C'est à cet ensemble de questions que cette formation veut répondre, dans un esprit d'ouverture où la priorité sera donnée à l'individu plutôt qu'à une quelconque méthode.

Le travail de pionnier entrepris par Alfred Wolfsohn sur l'extension des registres vocaux, travail poursuivi ensuite par Roy Hart et le Roy Hart Theatre, a une histoire riche et variée - et parfois la nostalgie pour ce passé plus ou moins légendaire empêche l'évolution vers de nouveaux développements pédagogiques. C'est comme si l' " histoire " suffisait en tant que méthode et philosophie. Ni Wolfsohn, ni Hart n'ont vraiment établi une méthodologie; ils ont choisi de transmettre leurs idées et leur savoir-faire de maître à disciple, selon un modèle qui correspondait à l'esprit du temps, celui des années 60 et 70. Aujourd'hui, quelques 30 ans après la création du Roy Hart Theatre, et 25 après le décès de son fondateur, les membres de la troupe d'origine sont disséminés à travers le monde. Cela entraîne une grande diversité, des divisions aussi, et une utilisation diffuse du label " Roy Hart " par un grand nombre de personnes plus ou moins connectées à l'expérience originale. La seule garantie qu'offre la méthode est donc l'intégrité du professeur. En tant que troupe et label artistique, le Roy Hart Theatre fut dissout en 1989. Mes propres projets artistiques engagent l'identité, et la responsabilité, de la compagnie que je co-dirige avec Enrique Pardo: Panthéâtre, fondée en 1981. Cela dit, le programme de formation que je propose a des liens de travail avec d'autres professeurs du groupe d'origine " Roy Hart, " ainsi qu'avec le Centre Artistique International Roy Hart, au Château de Malérargues, dont je suis toujours un membre actif.

Paris, le 25 septembre 1998.